Der Akt in der Kunst.

18 Seiten + 46 Bildtafeln mit jeweiliger Erläuterung. 21 x 21 cm. Das Buch ist in einem guten Zustand, Buchrücken fleckig, Eigentumsvermerk im Vorsatz, Versand immer gepolstert und mit Rechnung. Wir fotografieren und wiegen jedes Buch selbst. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Wie ein roter Faden zieht sich durch die Geschichte der Kunst die Gestaltung einiger bedeutender Themenkreise, die sich neben der Selbstdarstellung der Künstler und ihrer Arbeit vor allem befassen mit den an die bildende Kunst grenzenden musischen Bereichen des Tanzes, der Musik und des Theaters, die ferner die menschlichen Lebensbereiche der Familie, der Frau, des Kindes, der Arbeit, der Bildung und der Liebe behandeln und außerdem Themen wie das Tier, die Jagd, die Landschaft, den Sport, die Medizin, den Akt, das Stillleben usw. häufig aufgreifen. Bildende Künstler vieler Völker haben zu fast allen Zeiten in verschiedensten Materialien und Techniken diese Themen gestaltet, im wesentlichen nur unterschieden durch die im Verlauf der Geschichte gewandelte Auffassung, die sich sowohl im Objekt selbst als auch in der Art seiner künstlerischen Widerspiegelung äußert; aber gerade daraus ergeben sich wertvolle kulturgeschichtliche Schlussfolgerungen und stilistische Vergleichsmöglichkeiten. Eine Auswahl von 46 Farbwiedergaben charakteristischer Beispiele dieser vielfältigen Schöpfungen eines Themenkreises stellt der Verlag in seinen "Querschnittbänden" vor. Die Darstellung des nackten menschlichen Körpers in der bildenden Kunst - in der Umgangssprache als "Akt" bezeichnet - gehört zu den Grundanliegen jeder künstlerischen Arbeit, die sich mit der Gestaltung des Menschenbildes befasst, denn ohne die Kenntnisse der Beschaffenheit und Funktion des Körpers ist auch keine überzeugende Wiedergabe der bekleideten menschlichen Gestalt möglich. Doch neben dem Akt als grundlegende Studienarbeit haben Künstler zu allen Zeiten auch den nackten Menschen um seiner selbst willen zum Kunstwerk erhoben, zum Preise seiner Schönheit und Wohlgestalt oder im Rahmen mythologischer, religiöser und weltlicher Thematik. Dabei übten gerade auf diesem Gebiet die verschiedenen ästhetischen und moralischen Ansichten, beruhend auf zeitlich unterschiedlichen gesellschaftlichen Verhältnissen und weltanschaulichen Voraussetzungen, einen starken Einfluss aus. Der Dresdner Künstler und Ordentliche Professor für Künstleranatomie, Dr. habil. Gottfried Bammes, geht dieser Wandlung des Aktes in Malerei und Plastik mit der profunden Kenntnis des Kunsttheoretikers und der praktischen Erfahrung des schaffenden Künstlers nach und verfolgt den historischen Ablauf an Hauptbeispielen von der Vorgeschichte bis zur unmittelbaren Gegenwart.