9783836214100…

von Oliver Gietl ; Fotograf Trainer Fotostudio Auftragsarbeit Studio-Workshops für Einsteiger, Fortgeschrittene Verlag: Galileo Design

2009 - Hardcover 229 S. 24,4 x 19,4 x 2 cm

Zustand: gebraucht - sehr gut, Dieses Buch führt Sie Schritt für Schritt in die Geheimnisse der Studiofotografie ein! Sie starten mit einem umfassenden Überblick über die Studiotechnik: Welche Blitzanlagen gibt es, welche Leistung ist die richtige, welche Lichtformer gibt es und wann setzt man sie am besten ein? Anschließend lernen Sie einen praktikablen Workflow kennen, um ein Studioshooting zu planen und durchzuführen. Viele praktische Beispielprojekte zeigen Ihnen, wie Sie konkrete Lichtsituationen einrichten können – arbeiten Sie mit den „Klassikern“ Low und High Key, oder leuchten Sie ein Glamourshooting perfekt aus. Schließlich bekommen Sie auch noch Tipps zur Bildnachbearbeitung Ihrer Bilder. So steht Ihren eigenen Shootingprojekten im Studio nichts mehr im Weg. Auter: Oliver Gietl ist Fotograf, Trainer und Autor. Er betreibt seit mehreren Jahren ein eigenes Fotostudio, in dem er, neben der Auftragsarbeit, regelmäßig Studio-Workshops für Einsteiger und Fortgeschrittene anbietet. Fotografieren im Studio: Technik und Licht perfekt beherrschen mit DVD [Gebundene Ausgabe] Oliver Gietl (Autor) Fotograf Trainer Fotostudio Auftragsarbeit Studio-Workshops für Einsteiger und Fortgeschrittene Exzellente Bilder im Studio aufnehmen Mit vielen Beispiel-Shootings & Tipps fürs Heimstudio Inkl. Tipps für die Nachbearbeitung mit Photoshop und Lightroom Ein Buch, in das ich immer wieder gerne reinschaue Fotografieren im Studio: Der perfekte Umgang mit Licht. Vom Anwender für Anwender und alles in verständlicher und übersichtlicher Form. Ich funktioniere seit etwa einem Jahr immer wieder das häusliche Esszimmer in ein kleines Fotostudio um, habe also schon etwas Erfahung. Leider finde ich aber immer wieder Fehler in meinem Bildern, die so manche "gute" Aufnahme verderben. Häufig kann ich entweder nicht sagen, wo die Fehler herkommen, oder ich weiß nicht, wie ich sie wirklich vermeiden kann. Das Licht "richtig setzen" ist in etlichen Situationen mein Problem (gewesen?). Gekauft hatte ich das Buch, um Tipps rund um die "Studiofotografie" zu erhalten, aber auch als Entscheidungshilfe, ob ich einen von dem Author angebotenen Lehrgang besuchen sollte oder nicht. Also erst einmal "reingelesen" und mich gleich verstanden gefühlt. Da schrieb jemand aus der Praxis - und ich konnte alles richtig einsortieren. Wahrscheinlich hätte ich das auch gekonnt, wenn ich vorher noch nicht im Studio gearbeitet hätte. Oliver Gietl gibt zu Beginn einen Überblick über die Geräte, Blitze, Lichtformer, den Einsatz von externen Belichtungsmessern u.s.w. Das Ganze liest sich interessant, da es nicht zu langatmig ist. Kurz und knackig auf den Punkt gebracht - und das auch noch in verständlicher Form. Ach ja, und dann noch die Stichpunkte in den blauen Kästchen auf die komme ich noch zurück. Nach der überraschend kurzweiligen Technik und einer recht gelungenen Einweisung in den Umgang mit dem Modell wird der Aufbau von verschiedenen Sets beschrieben. Wieder kurz, knackig, auf den Punkt und verständlich. Besonderes hilfreich sind hier die Aufbau-Skizzen, man kann sie auch Situationsskizzen nennen. Dabei werden auch kurz die Probleme angesprochen, die dabei entstehen können oder auch müssen, und (hurra!) wie man sie löst. Oder aber, dass man manche der Problemchen nur abmildern kann (natürlich ist das Wie auch erklärt). Und auch, dass so mancher Lösungsversuch, der dem Hobbyfotografen naheliegend erscheint, a priori zum Scheitern vorurteilt ist. Gelungen sind auch die Hinweise, welchen Zweck der Aufbau erfüllt. Man kann also durchaus mit nur einer Lichtquelle gelungene Bilder machen - gewusst wie! Muss oder will man - um bestimmte Ergebnisse zu erzielen - ein bisserl mehr Aufwand betreiben, wird auch das wird übersichtlich erklärt. Das Buch wird abgerundet durch Hinweise zur Bildbearbeitung, was für mich weniger von Interesse war, aber für manch anderen Leser sicherlich hilfreich sein wird. Insgesamt also ein sehr gelungenes Buch und das nicht zuletzt wegen der blauen Kästchen, die ich schon erwähnt hatte. Mittlerweile schaue ich mir nur die Situationsskizze an und lese in den blauen Kästchen die entsprechenden Kurzhinweise dazu. Einen Aufbau kann man so in einer Minute nochmal nachschauen und muss nicht endlos im Text wühlen. Und wenn man z.B. nochmals nachlesen will, wie denn dieser oder jener Lichtformer wirkt (plus und minus), dann eben an der Stelle auch nochmal ab in die blauen Kästchen. Die blauen Kästchen -- das Wesentliche in Kurzform. Mein Urteil: sehr empfehlenswert. Ps: den Lehrgang hab ich ebenfalls besucht Klasse! Bereits der Untertitel "Technik und Licht perfekt beherrscht" verrät den Schwerpunkt des Buches: Hier geht es nicht darum, den Umgang mit der Kamera zu erlernen oder kreative Ideen für Studioprofis zu vermitteln, sondern ambitionierten Hobby-Fotografen den Einstieg in die Fotografie im Studio zu erleichtern. Technik-Erklärungen beziehen sich dementsprechend vor allem auf Licht- und Messinstrumente und Themen wie Kamera- und Objektwahl werden unter den Tisch fallen gelassen. Sehr sympathisch ist, dass der Autor das Buch so aufgebaut hat, dass der Leser auch erstmal mit der Studio-Praxis im dritten Kapitel anfangen und sich dann nach und nach die Technik aus den ersten beiden Abschnitten aneignen kann. So bietet er sowohl aufgeregten Fotografen, die direkt beginnen wollen, als auch solchen, die zuerst alles wissen möchten, den perfekten Einstieg. Das Buch entspricht dem hohen Qualitätsstandard des Verlags: verständliche Beschreibungen auf den Punkt gebracht; viele Beispielbilder, die das Geschriebene illustrieren und verdeutlichen; leicht verständliche Gliederung, die das Buch nicht nur als Lehr-, sondern auch als Nachschlagewerk auszeichnet; alle benötigten Materialien für den Einstieg auf der DVD zum Buch; einen Code für die Website des Verlags mit Zusatzmaterial und Korrekturen. Dieses Mal sticht auch das gut gelungene Crossover-Marketing des Verlags heraus: Die Lektionen des Video-Trainings auf der Disk passen hervorragend als Übung nach Beendigung des Buches und machen Lust auf den Kauf des Trainings. "Fotografieren im Studio" ist ein hervorragendes Buch für Hobby-Fotografen, um den Einstieg in die Studio-Fotografie zu erleichtern und möglichst wenig Stolperfallen mitzunehmen. Dazu gehören nicht nur die Technik und das Licht, sondern auch die Umgang mit dem Model und das eindeutige Briefing. Besonders positiv: Bei der Technik wird nicht nur auf teure Ausstattung gesetzt, sondern auch gezeigt, wie man mit kleinem Budget das erste eigene Studio im Keller aufbauen kann. Oliver Gietl gibt dem Leser das Gefühl, ihn durch das Buch an die Hand zu nehmen - so sinkt die Angst vor der neuen Aufgabe. Nach und nach erlernt er die Basics der Studio-Fotografie und beherrscht am Ende des Buches diese perfekt. Doch damit ist das Ende der Fahnenstange nicht erreicht. Ganz im Gegenteil: Dann beginnt die Kreativität des Fotografen! Fazit: Ein hervorragendes Buch zum Einstieg in die Studio-Fotografie mit jeder Menge Tipps und Tricks. Vom Profi an die Hand genommen, erarbeitet sich der Leser stückweise die Basics und erlernt alles, um sich danach nicht mehr auf die Technik, sondern auf seine Kreativität zu konzentrieren. Galileo Design Fotografieren Filmen Blitzanlage Fotografie Fotostudio Fotografie Filme Videofilmen Heimstudio High Key Lichtsetzung Low Key Porträt Studio Studiofotografie Studiolicht Studiotechnik ISBN-10 3-8362-1410-5 / 3836214105 ISBN-13 978-3-8362-1410-0 / 9783836214100 Blitzanlage Fotografie Fotostudio Heimstudio High Key Lichtsetzung Low Key Porträt Studio Studiofotografie Studiolicht Studiotechnik Fotografieren Fotografie Filme Videofilmen Filmen

Studiotechnik Studioshooting Blitzanlage Shootingprojekte Fotografie Fotostudio Heimstudio High Key Lichtsetzung Low Key Porträt Studio Studiofotografie Studiolicht Studiotechnik Fotografieren Fotografie Filme Videofilmen Filmen Dieses Buch führt Sie Schritt für Schritt in die Geheimnisse der Studiofotografie ein! Sie starten mit einem umfassenden Überblick über die Studiotechnik: Welche Blitzanlagen gibt es, welche Leistung ist die richtige, welche Lichtformer gibt es und wann setzt man sie am besten ein? Anschließend lernen Sie einen praktikablen Workflow kennen, um ein Studioshooting zu planen und durchzuführen. Viele praktische Beispielprojekte zeigen Ihnen, wie Sie konkrete Lichtsituationen einrichten können – arbeiten Sie mit den „Klassikern“ Low und High Key, oder leuchten Sie ein Glamourshooting perfekt aus. Schließlich bekommen Sie auch noch Tipps zur Bildnachbearbeitung Ihrer Bilder. So steht Ihren eigenen Shootingprojekten im Studio nichts mehr im Weg. Auter: Oliver Gietl ist Fotograf, Trainer und Autor. Er betreibt seit mehreren Jahren ein eigenes Fotostudio, in dem er, neben der Auftragsarbeit, regelmäßig Studio-Workshops für Einsteiger und Fortgeschrittene anbietet. Fotografieren im Studio: Technik und Licht perfekt beherrschen mit DVD [Gebundene Ausgabe] Oliver Gietl (Autor) Fotograf Trainer Fotostudio Auftragsarbeit Studio-Workshops für Einsteiger und Fortgeschrittene Exzellente Bilder im Studio aufnehmen Mit vielen Beispiel-Shootings & Tipps fürs Heimstudio Inkl. Tipps für die Nachbearbeitung mit Photoshop und Lightroom Ein Buch, in das ich immer wieder gerne reinschaue Fotografieren im Studio: Der perfekte Umgang mit Licht. Vom Anwender für Anwender und alles in verständlicher und übersichtlicher Form. Ich funktioniere seit etwa einem Jahr immer wieder das häusliche Esszimmer in ein kleines Fotostudio um, habe also schon etwas Erfahung. Leider finde ich aber immer wieder Fehler in meinem Bildern, die so manche "gute" Aufnahme verderben. Häufig kann ich entweder nicht sagen, wo die Fehler herkommen, oder ich weiß nicht, wie ich sie wirklich vermeiden kann. Das Licht "richtig setzen" ist in etlichen Situationen mein Problem (gewesen?). Gekauft hatte ich das Buch, um Tipps rund um die "Studiofotografie" zu erhalten, aber auch als Entscheidungshilfe, ob ich einen von dem Author angebotenen Lehrgang besuchen sollte oder nicht. Also erst einmal "reingelesen" und mich gleich verstanden gefühlt. Da schrieb jemand aus der Praxis - und ich konnte alles richtig einsortieren. Wahrscheinlich hätte ich das auch gekonnt, wenn ich vorher noch nicht im Studio gearbeitet hätte. Oliver Gietl gibt zu Beginn einen Überblick über die Geräte, Blitze, Lichtformer, den Einsatz von externen Belichtungsmessern u.s.w. Das Ganze liest sich interessant, da es nicht zu langatmig ist. Kurz und knackig auf den Punkt gebracht - und das auch noch in verständlicher Form. Ach ja, und dann noch die Stichpunkte in den blauen Kästchen auf die komme ich noch zurück. Nach der überraschend kurzweiligen Technik und einer recht gelungenen Einweisung in den Umgang mit dem Modell wird der Aufbau von verschiedenen Sets beschrieben. Wieder kurz, knackig, auf den Punkt und verständlich. Besonderes hilfreich sind hier die Aufbau-Skizzen, man kann sie auch Situationsskizzen nennen. Dabei werden auch kurz die Probleme angesprochen, die dabei entstehen können oder auch müssen, und (hurra!) wie man sie löst. Oder aber, dass man manche der Problemchen nur abmildern kann (natürlich ist das Wie auch erklärt). Und auch, dass so mancher Lösungsversuch, der dem Hobbyfotografen naheliegend erscheint, a priori zum Scheitern vorurteilt ist. Gelungen sind auch die Hinweise, welchen Zweck der Aufbau erfüllt. Man kann also durchaus mit nur einer Lichtquelle gelungene Bilder machen - gewusst wie! Muss oder will man - um bestimmte Ergebnisse zu erzielen - ein bisserl mehr Aufwand betreiben, wird auch das wird übersichtlich erklärt. Das Buch wird abgerundet durch Hinweise zur Bildbearbeitung, was für mich weniger von Interesse war, aber für manch anderen Leser sicherlich hilfreich sein wird. Insgesamt also ein sehr gelungenes Buch und das nicht zuletzt wegen der blauen Kästchen, die ich schon erwähnt hatte. Mittlerweile schaue ich mir nur die Situationsskizze an und lese in den blauen Kästchen die entsprechenden Kurzhinweise dazu. Einen Aufbau kann man so in einer Minute nochmal nachschauen und muss nicht endlos im Text wühlen. Und wenn man z.B. nochmals nachlesen will, wie denn dieser oder jener Lichtformer wirkt (plus und minus), dann eben an der Stelle auch nochmal ab in die blauen Kästchen. Die blauen Kästchen -- das Wesentliche in Kurzform. Mein Urteil: sehr empfehlenswert. Ps: den Lehrgang hab ich ebenfalls besucht Klasse! Bereits der Untertitel "Technik und Licht perfekt beherrscht" verrät den Schwerpunkt des Buches: Hier geht es nicht darum, den Umgang mit der Kamera zu erlernen oder kreative Ideen für Studioprofis zu vermitteln, sondern ambitionierten Hobby-Fotografen den Einstieg in die Fotografie im Studio zu erleichtern. Technik-Erklärungen beziehen sich dementsprechend vor allem auf Licht- und Messinstrumente und Themen wie Kamera- und Objektwahl werden unter den Tisch fallen gelassen. Sehr sympathisch ist, dass der Autor das Buch so aufgebaut hat, dass der Leser auch erstmal mit der Studio-Praxis im dritten Kapitel anfangen und sich dann nach und nach die Technik aus den ersten beiden Abschnitten aneignen kann. So bietet er sowohl aufgeregten Fotografen, die direkt beginnen wollen, als auch solchen, die zuerst alles wissen möchten, den perfekten Einstieg. Das Buch entspricht dem hohen Qualitätsstandard des Verlags: verständliche Beschreibungen auf den Punkt gebracht; viele Beispielbilder, die das Geschriebene illustrieren und verdeutlichen; leicht verständliche Gliederung, die das Buch nicht nur als Lehr-, sondern auch als Nachschlagewerk auszeichnet; alle benötigten Materialien für den Einstieg auf der DVD zum Buch; einen Code für die Website des Verlags mit Zusatzmaterial und Korrekturen. Dieses Mal sticht auch das gut gelungene Crossover-Marketing des Verlags heraus: Die Lektionen des Video-Trainings auf der Disk passen hervorragend als Übung nach Beendigung des Buches und machen Lust auf den Kauf des Trainings. "Fotografieren im Studio" ist ein hervorragendes Buch für Hobby-Fotografen, um den Einstieg in die Studio-Fotografie zu erleichtern und möglichst wenig Stolperfallen mitzunehmen. Dazu gehören nicht nur die Technik und das Licht, sondern auch die Umgang mit dem Model und das eindeutige Briefing. Besonders positiv: Bei der Technik wird nicht nur auf teure Ausstattung gesetzt, sondern auch gezeigt, wie man mit kleinem Budget das erste eigene Studio im Keller aufbauen kann. Oliver Gietl gibt dem Leser das Gefühl, ihn durch das Buch an die Hand zu nehmen - so sinkt die Angst vor der neuen Aufgabe. Nach und nach erlernt er die Basics der Studio-Fotografie und beherrscht am Ende des Buches diese perfekt. Doch damit ist das Ende der Fahnenstange nicht erreicht. Ganz im Gegenteil: Dann beginnt die Kreativität des Fotografen! Fazit: Ein hervorragendes Buch zum Einstieg in die Studio-Fotografie mit jeder Menge Tipps und Tricks. Vom Profi an die Hand genommen, erarbeitet sich der Leser stückweise die Basics und erlernt alles, um sich danach nicht mehr auf die Technik, sondern auf seine Kreativität zu konzentrieren. Galileo Design Fotografieren Filmen Blitzanlage Fotografie Fotostudio Fotografie Filme Videofilmen Heimstudio High Key Lichtsetzung Low Key Porträt Studio Studiofotografie Studiolicht Studiotechnik ISBN-10 3-8362-1410-5 / 3836214105 ISBN-13 978-3-8362-1410-0 / 9783836214100

Andere Kunden interessierten sich auch für folgende Artikel

Ähnliche Bücher, die interessant für Sie sein könnten Autor: Oliver Gietl ; Fotograf Trainer Fotostudio Auftra… Verlag: Galileo Design

Sparen Sie Versandkosten bei BUCHSERVICE / ANTIQUARIAT Lars-Lutzer *** LITERA… durch den Kauf weiterer Artikel

Meine zuletzt angesehenen Bücher

Datenschutz

Verantwortliche Stelle

Allgemeine Nutzung der Website

Hosting

Zugriffsdaten

Cookies

E-Mail

Datensicherheit

Löschung bzw. Sperrung der Daten

Verarbeitung von Bestandsdaten

Online-Shop

Registrierung im Rahmen einer Bestellung

Newsletter

Ihre Betroffenenrechte