Über Artaud, Thomas Bernhard, Thomas Brasch, Peter Brook, Patrice Chréreau, Goethe, Grotowski, Grüber, Hölderlin, Ibsen, Kleist, Musil, Heiner Müller, Claus Peymann, Charlie Rivel, Shakespeare, Schiller, Peter Stein, Botho Strauß, George Tabori, Peter Zadek, ... u.a. ; Zustand: Leichte Gebrauchsspuren, gering berieben, gutes Exemplar
Schlagworte: Peter von Becker , Der überraschte Voyeur , Theater , Drama , Drama / Lyrik, Modernes Drama

Sehr gutes Ex. - Was dieses Buch und die entsprechende Ausstellung enthalten, ist der Bestand an Werken von Georg Baselitz im Kunstmuseum Basel, vor allem im Kupferstichkabinett. Das kann, selbst auf dem hier herausgestellten Teilgebiet der Zeichnung und des Aquarells, nicht der «ganze Baselitz» sein. Es ist jedoch, gemäss der Sammlungspolitik des Basler Kupferstichkabinetts (mit der Formel etwa: von relativ wenigen Künstlern relativ viele Werke, nicht umgekehrt; und neben den «Meisterzeichnungen» auch strukturell offene [qualitätvolle] Zeugnisse eines zeichnerischen Prozesses, die Zeichnungen als etwas Besonderes genommen, nicht als Bilder-Ersatz), ein Baselitz in informativer, eindrücklicher Profiliertheit. Zeitlich führt der Basler Sammlungsbestand durch das ganze CEuvre: von den Anfängen dieses 1938 geborenen Künstlers bis zu einer Werkgruppe aus dem Jahr 1988. Und merkwürdig: das früheste Blatt, eine vom Zwanzigjährigen ausgeführte aquarellierte Federzeichnung (Nr. 1) - Onkel Bernhard (der, ein wirklicher Onkel von Baselitz, eines Tages einfach im Wald verschwand, um nach Art der Tiere im Verborgenen allein zu sterben) -, dieses Blatt erschien uns, als für den Umschlag des Buches die Wahl zu treffen war, schon dicht und repräsentativ genug. Wie auf Anhieb hat Baselitz dieser Zeichnung ihre bestimmte, ganz eigene Form gegeben. Und an Frische steht sie den jüngsten zeichnerischen Werken in nichts nach. Da ist vom Ältesten zum Neuesten ein Bogen auf gleichem Niveau. Unsere Publikation führt die Blätter vor, die seit der 1970 im Kunstmuseum Basel veranstalteten Baselitz-Ausstellung in die Sammlung des Basler Kunstmuseums gelangt sind. Das 1985 auf Antrag von Direktor Christian Geelhaar erworbene, grossformatige Gemälde Die Nacht von 1984/85 wird im Textteil ebenfalls abgebildet (S. 84). Wir stellen es jetzt in Basel zusammen mit den Zeichnungen und einigen druckgraphischen Werken aus: in einem grossen Saal das Gemälde neben den drei 1986 entstandenen, drei Meter hohen Zeichnungsblöcken mit dem Titel Kampfmotive. Von diesen drei Zwölferblöcken, die gemäss Baselitz` Vorschlag als grosse Faltblätter in unser Buch eingebunden wurden, gehört Block I dem Künstler; dies ist die einzige Leihgabe zur Basler Ausstellung. Sie wurde, als dritte Baselitz-Ausstellung im Kunstmuseum Basel, 1987 beschlossen, als der Block II erworben werden konnte (mit Beiträgen der Max Geldner-Stiftung und der Jubiläumsstiftung der Schweizerischen Bankgesellschaft) und der Künstler den Block III hinzuschenkte. Auf drei Plakatdrucken werden die drei künstlerisch zusammengehörigen Gruppen Kampfmotive nochmals separat wiedergegeben. Zweifellos gehören gerade diese Kampfmotive-Zeichnungen nicht nur zu Baselitz` «Meisterblättern», sondern sie tendieren ausnahmsweise auch auf etwas hin, das «Bild» ist und sich - bei klarer medialer Abgrenzung - mit neueren Gemälden (und ihrer von Baselitz bestimmten Präsentationsweise) eng berührt. Ausser 1986 im norwegischen Henie-Onstad Kunstsenter Hovikodden (bei Oslo) und 1987 in der Galerie Christian Stein in Milano sind die drei Zeichnungsblöcke bisher nirgends gezeigt worden. Als es an die Realisierung des Katalogbuches ging, überraschte uns Baselitz mit einem neuerlichen, besonders grosszügigen Geschenk. Aus Freude über bisherige Sammlerei im Basler Kupferstichkabinett schenke er diese Zeichnungen der mittleren siebziger Jahre und der neuesten Zeit. (Vorwort)
Schlagworte: Baselitz, Georg, Zeichnungen, Graphik, Kupferstichkabinett Basel

Ein gutes und sauberes Exemplar. - -- Vorwort des Herausgebers -- Publishers` Foreword -- Peter F. Althaus -- Bernd Völkle -- Peter F. Althaus -- Bernd Völkle (englischer Text) -- Werner von Mutzenbecher -- Bei Bernd Völkle in Tannenkirch -- Bildteil -- Biographie -- Ausstellungen -- Bibliographie. - Bevor ich die künstlerische Entwicklung des Malers Bernd Völkle in einzelnen Phasen nachzeichne, versuche ich mit Reflexionen zu seiner Stellung im Leben und in der Kulturlandschaft, zu seinem Selbstverständnis und zu einigen dafür relevanten Begriffen eine Verständigungsbasis aufzubauen. Im Vertrauen auf die Schaulust und -fähigkeit der Leser verzichte ich auf die Besprechung einzelner Werke. Seit 1961 verfolge ich das Schaffen des Malers und Plastikers Bernd Völkle. Immer wieder überraschte mich die Energie und die Lebendigkeit, mit der dieser Künstler, gestützt, ja eingebettet in seine Sensibilität und sein Selbstvertrauen in gestalterischen und handwerklichen Belangen einerseits, in seine kritische Offenheit gegenüber kulturellen Äusserungen - neben den bildenden Künsten spielen auch Philosophie, Literatur und Musik eine wichtige Rolle - und den entsprechenden selbsterworbenen Kenntnissen andererseits, voller Neugier und Experimentierlust die vielfältigsten visuellen und ideellen Anregungen aufgreift, umformt und sehIiesslich zu ganz eigenen Ausdrucksmitteln erweitert. Sein Gesamtwerk ist geprägt von solchen Zugriffen und Neuanfängen, die sich oftmals erst aus distanzierterer Rückschau als vielfältige und vielschichtige Elemente eines in sich durchaus geordneten Ganzen erweisen. Das Zentrum dieser Ganzheit kann selbstverständlich nichts anderes sein als eine Persönlichkeit; das Besondere bei Bernd Völkle ist, dass er diese in allen Facetten, mit allen so offensichtlichen Begabungen aber auch mit den Widersprüchlichkeiten und Ambivalenzen wie sie jedem vitalen kreativen Menschen eignen, offenlegt und damit sein Publikum immer wieder herausfordert und zu einem intensiven Dialog provoziert, indem er sich ihm aussetzt. Meine Betrachtungen beruhen auf der Anschauung seiner Werke und auf mehreren fruchtbaren Gesprächen in den letzten Monaten. ... Dass das Wesen der Kunst eigentlich in einer spezifischen Grundhaltung dem Leben gegenüber aufzuspüren sei, ist eine Idee, die der Künstler wohl selber unterschreiben würde. Ich erlebe Bernd Völkle als einen äusserst wachen Menschen, der sich mit offenen Sinnen in unserer Welt bewegt und fortwährend Bilder registriert, die für ihn selber eine über das Gewohnte, Alltägliche hinausgehende Bedeutung haben, aufnehmen oder entwickeln können. Bilder, die er als Fragmente seiner eigenen Weltanschauung beizufügen, zu integrieren, sich mit ihnen vertraut zu machen sich gedrängt fühlt - oder ganz einfach Lust dazu hat. Vertraut macht er sich damit, indem er diese Bilder gedanklich reflektiert; wichtiger aber erscheint mir, dass er über längere Zeit mit ihnen genussvoll sinnlich umgeht, mit ihnen zu spielen beginnt, sie in den verschiedensten Kontexten ausprobiert, dass er sein Ding wendet und wendet, von wechselnden Seiten und unter wechselnden Blickwinkeln auslotet und die jeweiligen Ansichten immer wieder und mit immer neuen Mitteln zu realisieren versucht. Bildhunger wäre ein brauchbarer Begriff, wenn man bei Völkle darunter nicht ein eifriges verbissenes Suchen versteht, eher ein permanentes Bildersammeln und Mit-Bildern-Spielen, denn das Aufnehmen und auch das "Im-Bild-Realisieren" geschieht mit grosser Selbstverständlichkeit, wie Atmen oder Essen. Damit will ich andeuten, dass dem Künstler Bilder in Hülle und Fülle zur Verfügung stehen, da er nicht von irgendeiner ideologisch vorgegebenen Kategorie von besonderen Phänomenen abhängig ist, sondern aus dem Überangebot an verschiedensten, von Gegenständen des Alltags, aber auch von den Medien angebotenen, in die Öffentlichkeit getragenen Bildern nimmt, was ihn betrifft. Einfacher und klarer ausgedrückt: In der Erscheinung von Dingen, Räumen, Landschaften, von Reproduktionen und Werken anderer Künstler, aber auch in seinen eigenen älteren, neueren oder gerade begonnenen Arbeiten stösst er auf Form- oder Farbklänge, die seiner momentanen Gestimmtheit entsprechen, die ihm als Impuls für eine Darstellung seines inneren oder äusseren Zustands dienen können. ISBN 3856960171
Schlagworte: Bernd Völkle, Malerei, Kunstgeschichte, Skulptur

Einband berieben. - Gisèle Freund -- Einige Aphorismen zur Fotografie -- Eckhard Siepmann -- Gisèle Freund und das Werkbund-Archiv -- Hans Joachim Neyer -- Gisèle Freund - Pariser Fotografin, in Schöneberg geboren -- Helmut Börsch-Supan -- Der Blick für das Gute - Der Blick für das Wirkliche -- Die Sammlung Julius Freund -- Hans Joachim Neyer Zur Ausstellung -- Biographie -- Deutschsprachige Bücher und Fotobände von Gisèle Freund -- Einzelausstellungen -- Ausstellungsverzeichnis. - Einige ihrer Fotos kannte ich schon, bevor ich überhaupt von der Existenz der Fotografin Gisèle Freund wußte. Sicher geht es vielen ebenso, die sich von Benjamin oder Malraux, von Sartre oder Simone de Beauvoir zwar einen "Begriff machen" können - ihr Bild jedoch vermittelte uns erst Gisèle Freund. Von der Idee, eine Sammlung ähnlich der ihres Vaters anzulegen, sprach sie zunächst nur mit Adrienne Monnier, der Pariser Freundin und Buchhändlerin in der rue de l`Odéon Nr. 7. Gisèle Freund war mit den modernsten Mitteln der Fotografie ausgerüstet. Die kleine, fast unsichtbare Leica, die ihr Vater ihr zum bestandenen Abitur geschenkt hatte, erlaubte ein schnelles Arbeiten. Sie überraschte den Portraitierten, bevor dieser sich in starrer Pose verkrampfen konnte. Seit 1938 gab es in Frankreich 35-mm-Farbfilme für Amateure. Gisèle Freund war von der Möglichkeit begeistert, "wirkliche" Bilder von den Literaten und Künstlern machen zu können, die sie persönlich kannte. "Dabei versucht sie aber, nichts anderes als eben diese Beziehung aufzunehmen: keinen Schnappschuß und keine Pose, sondern das Dokument einer Begegnung, an der sie aus nicht-fotografischen Gründen interessiert ist. Die Farbe soll die gewohnte Umgebung, in der sie den jeweiligen Autor traf, genauer charakterisieren helfen." (S. 10). ISBN 3870241438
Schlagworte: Freund, Gisèle, Paris, Intellektuelle

Ein gutes und sauberes Exemplar. - Heute, zu Beginn des 21. Jahrhunderts, scheint nur noch wenig daran zu erinnern, wie sehr die Verehrung der Heiligen während des gesamten Mittelalters alle Lebensbereiche der Menschen prägte. Das Nikolausfest, ein kommerzialisierter Valentinstag, diese oder jene Wetterregel wie zu Eisheiligen oder Siebenschläfer, die verschütteten Ursprünge vieler Vornamen - all das sind letzte Relikte einer Zeit, in der christliche Existenz ohne die Fürsprache der Heiligen kaum vorstellbar war. Reformation, Aufklärung, Säkularisierung und technischer Fortschritt haben diese Welt nach und nach in Vergessenheit geraten lassen. Neben ihrer Vermittlung zwischen Gott und den Menschen waren und sind heilige Männer und Frauen stets auch Vorbilder gelebten Christentums, ihr Leben spornte und spornt zur Nachahmung an. Im Jahr 2001 überraschte eine unter 400 deutschen Topmanagern durchgeführte Umfrage mit dem Ergebnis, dass Mutter Teresa für sie die faszinierendste Persönlichkeit sei -Papst Johannes Paul II. wird sie am 19. Oktober 2003 selig sprechen. Und wenn die charismatische Gestalt eines Franz von Assisi nach fast 800 Jahren nichts von ihrer Anziehungskraft verloren hat, so zeigt auch dies die Aktualität der Heiligen in unseren Tagen. Das dreibändige "Lexikon der Heiligen und der Heiligenverehrung" besteht aus zwei Abteilungen: Der prosopographische Teil behandelt in rund 2250 Artikeln etwa 3000 Personen, welche die Kirche als Heilige oder Selige verehrt bzw. verehrte. Der sich daran anschließende Sachteil mit rund 80 Stichwörtern beleuchtet das Thema der Heiligenverehrung unter historischen, systematisch-theologischen, liturgischen, kirchenrechtlichen und frömmigkeitsgeschichtlichen Aspekten. Nicht aufgenommen wurden als heilig verehrte Personen der alttestamentlichen Zeit sowie die Heiligen und ihre Verehrung in den Ostkirchen. In einem Anhang werden alle Personen aufgelistet, die von Papst Johannes Paul II. selig bzw. heilig gesprochen worden sind. Die einzelnen Artikel geben darüber Aufschluss, ob die 2001 veröffentlichte Neuausgabe des "Martyrologium Romanum" die behandelte Person als selig oder heilig erwähnt und wann die Kirche sie kommemoriert. Papstliste, Verzeichnis der Ordensabkürzungen und ein Stichwortregister Personen und Sachen erlauben den zielgenauen Zugriff auf eine Fülle weiterer Informationen. ISBN 3451281902
Schlagworte: Heiliger